Par Jean‑Philippe David & Irina Matei – Journalistes, Le Guide du Luxe, rédigé le 13 mai 2026. Mis à jour le 11 novembre 2026.

Fondation Carmignac 2026 : SEA, POP & SUN, le Pop Art à Porquerolles

À Porquerolles, le Pop Art rencontre l'esprit méditerranéen

Sur l'île de Porquerolles, au cœur du Parc national de Port-Cros, la Fondation Carmignac a consacré sa saison culturelle 2026 à une rencontre entre l'imaginaire du Pop Art, la liberté des années 1960 et 1970 et les paysages de la Méditerranée. Présentée à la Villa Carmignac du 25 avril au 1er novembre 2026, l'exposition « SEA, POP & SUN » a réuni plus de 80 œuvres, sous le commissariat des historiens de l'art Dieter Buchhart et Anna Karina Hofbauer.

À travers des peintures, sculptures, photographies et vidéos, cette programmation a proposé une relecture du mouvement Pop, de ses figures historiques à ses prolongements contemporains. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Evelyne Axell et Martial Raysse y ont dialogué avec plusieurs générations d'artistes, parmi lesquels Jeff Koons, Derrick Adams, Théo Mercier et Cosima von Bonin.

Au-delà de la célébration esthétique, le parcours a interrogé les transformations culturelles et sociales des années 1960 et 1970 : évolution des mœurs, affirmation des libertés individuelles, développement de la société de loisirs et montée en puissance des images dans la culture populaire.

SEA, POP & SUN : une autre lecture de l'histoire du Pop Art

Le titre de l'exposition, inspiré du morceau provocateur de Serge Gainsbourg, évoque une époque où les plages du Sud de la France incarnaient autant un imaginaire de liberté qu'un nouvel art de vivre.

L'exposition déplace ainsi le regard traditionnellement porté sur le Pop Art. Aux objets de consommation et aux images publicitaires qui ont marqué le mouvement s'ajoutent ici des motifs méditerranéens : la mer, le ciel, le soleil et les paysages de vacances.

Andy Warhol, avec son œuvre Sunset (1972), illustre cette dimension solaire. Roy Lichtenstein est notamment représenté par Crying Girl (1964), tandis que Jeff Koons apporte une dimension sculpturale avec Acrobat (2003-2009).

La sélection accorde également une place significative à Evelyne Axell, artiste belge associée au Pop Art européen, dont l'œuvre Ice Cream 1 (1964) témoigne des liens entre culture populaire, représentation du corps et émancipation des femmes.

La présence de Martial Raysse, figure majeure de la scène artistique française, contribue à inscrire l'exposition dans une histoire du Pop Art qui dépasse largement le seul contexte américain.

Au total, plus de 80 œuvres ont été réunies, dont 15 provenant de la Collection Carmignac. Des créations contemporaines viennent prolonger cette réflexion, notamment celles de Théo Mercier, Derrick Adams, Judy Chicago et Tschabalala Self.

Cette confrontation entre différentes générations d'artistes constitue l'un des intérêts majeurs du parcours : le Pop Art apparaît moins comme un mouvement historique figé que comme un langage visuel toujours susceptible d'être réinterprété.

Derrière les couleurs et l'imaginaire hédoniste affleure également une interrogation sur les contradictions de la société de consommation. Les paysages de vacances, autrefois symboles d'une liberté sans limites, sont aujourd'hui confrontés aux conséquences de la surfréquentation touristique et de la pression exercée sur les écosystèmes littoraux.

La Villa Carmignac : architecture, lumière et art contemporain

La singularité de la Fondation tient aussi à son implantation. Installée dans un ancien mas provençal, la Villa Carmignac développe une architecture conçue pour dialoguer avec son environnement insulaire.

Ses 2 000 m² d'espaces d'exposition bénéficient notamment d'un plafond aquatique qui filtre la lumière naturelle. Cette particularité architecturale accompagne une expérience de visite dans laquelle les œuvres, les volumes et les variations lumineuses participent d'une même composition.

À l'extérieur, le jardin de sculptures s'étend sur 15 hectares. Imaginé par le paysagiste Louis Benech, il accueille des œuvres contemporaines réparties dans un paysage méditerranéen composé notamment de pins, de cistes et de végétation locale.

En 2026, ce jardin a obtenu le label national « Jardin remarquable », une distinction qui reconnaît son intérêt paysager, botanique et culturel.

La présence de sculptures dans cet environnement ne relève pas d'une simple juxtaposition entre art et nature. Les œuvres ont été pensées en relation avec le lieu, ses perspectives et sa végétation. Le parcours extérieur prolonge ainsi la visite des espaces d'exposition dans une autre temporalité, davantage liée à la promenade et à l'observation.

Julian Charrière au Fort Sainte-Agathe : une expérience aux frontières du réel

La programmation 2026 de la Fondation Carmignac s'est également déployée au Fort Sainte-Agathe avec « Les Géologies du rêve », une exposition consacrée à l'artiste suisse Julian Charrière, sous le commissariat de Kévin Le Squer.

Présentée du 28 avril au 30 septembre 2026 selon la programmation officielle de la Fondation, cette proposition investissait un édifice historique du XVIe siècle, construit sous François Ier et situé sur les hauteurs de Porquerolles.

L'artiste y a développé une réflexion sur les forces géologiques, la temporalité et les relations entre l'être humain et les phénomènes naturels.

Au centre du dispositif figure notamment Vertigo (2021-2025), une installation associant onyx, moteur, lumière et bande sonore. Un cylindre lumineux en rotation projette ses rayons au-dessus d'un bloc de pierre, tandis que les sons de deux volcans, situés en Islande et en Éthiopie, composent une expérience immersive.

Le visiteur est invité à s'allonger autour de l'installation et à fermer les yeux. La référence à la Dreamachine de Brion Gysin, dispositif expérimental des années 1960, inscrit cette proposition dans une histoire des expériences perceptives et de la recherche sur les états de conscience.

Dans ce lieu chargé d'histoire, Julian Charrière propose ainsi une approche sensorielle de la géologie, entre contemplation, expérience lumineuse et réflexion sur les profondeurs de la Terre.

Le Prix Carmignac du photojournalisme : un engagement au-delà de l'art contemporain

L'activité de la Fondation Carmignac ne se limite pas à la programmation de la Villa de Porquerolles. Son engagement en faveur de la photographie documentaire et du photojournalisme constitue un autre axe important de son action culturelle.

Créé en 2009 par Édouard Carmignac, le Prix Carmignac du photojournalisme soutient la réalisation de reportages d'investigation consacrés aux atteintes aux droits humains et aux grands enjeux environnementaux.

La 15e édition a distingué la photojournaliste Nicole Tung pour son enquête sur la pêche industrielle et la surpêche en Asie du Sud-Est. Réalisé sur neuf mois, son reportage documente les conséquences humaines et environnementales d'une industrie dont les chaînes d'approvisionnement relient les communautés côtières aux marchés internationaux.

Du 20 mars au 26 avril 2026, ce travail a été présenté au Bronx Documentary Center, à New York, sous le titre « Overfishing in Southeast Asia, an Ecological and Human Crisis ».

Cette actualité internationale prolongeait une autre initiative : l'exposition « 15 ans d'engagement », présentée sur le parvis de la Gare de Lyon à Paris du 25 novembre 2025 au 15 janvier 2026. Elle revenait sur quinze années de reportages soutenus par le Prix, depuis sa création.

Ces initiatives témoignent d'un engagement qui dépasse la seule valorisation de l'art contemporain. Elles donnent également une visibilité à des réalités humaines et environnementales souvent éloignées du regard du grand public.

Fondation Carmignac : une identité culturelle entre création et territoire

À travers ses différentes initiatives, la Fondation Carmignac développe une approche de l'art qui associe collection privée, expositions temporaires, commandes artistiques, paysage et photojournalisme.

La saison 2026 en a proposé une illustration particulièrement lisible. À la Villa Carmignac, le Pop Art a revisité l'imaginaire de la liberté et de la culture balnéaire. Au Fort Sainte-Agathe, Julian Charrière a proposé une réflexion sur les phénomènes géologiques et la perception du monde naturel. En parallèle, le Prix Carmignac du photojournalisme a poursuivi son travail de soutien à l'enquête photographique internationale.

Cette diversité de propositions dessine une identité culturelle singulière, dans laquelle la création contemporaine entretient un dialogue constant avec son environnement.

À Porquerolles, l'expérience artistique ne se limite donc pas aux espaces d'exposition. Elle se prolonge dans l'architecture, les jardins et le paysage insulaire, faisant de la Fondation Carmignac un acteur culturel important du rayonnement artistique de la Méditerranée.

Informations factuelles – Fondation Carmignac 2026

Institution : Fondation Carmignac.
Exposition principale : SEA, POP & SUN.
Dates : 25 avril au 1er novembre 2026.
Lieu : Villa Carmignac, île de Porquerolles, Hyères, Var.
Commissariat : Dieter Buchhart et Anna Karina Hofbauer.
Contenu : plus de 80 œuvres, dont 15 issues de la Collection Carmignac.
Artistes représentés : Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Evelyne Axell, Martial Raysse, Jeff Koons, Théo Mercier, Derrick Adams et plusieurs autres artistes.
Jardin : 15 hectares, conçu par Louis Benech et labellisé Jardin remarquable en 2026.
Seconde exposition : Les Géologies du rêve, Julian Charrière.
Lieu : Fort Sainte-Agathe, Porquerolles.
Commissariat : Kévin Le Squer.
Période annoncée par la Fondation : 28 avril au 30 septembre 2026.
Prix Carmignac du photojournalisme : 15e édition, Nicole Tung.
Exposition à New York : Bronx Documentary Center, 20 mars au 26 avril 2026.

Sources institutionnelles et liens utiles

Traversée Maritime (Navettes) : Les liaisons quotidiennes en vedette rapide vers l'île s'effectuent depuis l'embarcadère de la Tour Fondue à Giens. Pour planifier au mieux vos trajets, vous pouvez consulter la grille complète des rotations, les tarifs et les fréquences sur le site officiel de la compagnie TLV-TVM.